В ТРЕНДЕ – ЦИФРА
Как диджитализация меняет моду, швейную промышленность и количество одежды в шкафу
С тех пор, как мир прошел испытание пандемией, привычный ход вещей изменился. Стали нормой онлайн-встречи и онлайн-совещания, маркетплейсы победили «обычный» шопинг, а виртуальная реальность и игровая индустрия вовлекли треть населения планеты. Все это отразилось на том, какие вещи мы выбираем и как эти вещи создают. В спецпроекте Известно.ру разбираемся, что такое цифровая мода, как она меняет швейную промышленность и каким образом влияет на наши покупки.
Цифровой модой принято называть создание и использование одежды в виртуальном пространстве. Это понятие включает как разработку привычных физических вещей с помощью современных технологий, так и создание цифровой одежды – то есть той, что носят только в онлайн-мире: в играх, на нейрофото и видео, на виртуальных мероприятиях.

С одной стороны, диджитализация совершенствует процесс производства одежды для жизни, с другой – открывает фэшн-индустрии новый уровень свободы творчества. Уже сейчас дизайнеры и конструкторы разрабатывают коллекции, которые никогда не будут воплощены в материале, по виртуальным подиумам ходят цифровые модели, а пользователи маркетплейсов наряду с реальными фото вещей листают сгенерированные изображения. Для чего все это делается и к чему приведет? И почему нельзя так, как раньше, когда все фотографии были настоящими, а все вещи можно было потрогать?

Наталия Сахарова
доцент кафедры конструирования швейных изделий Ивановского государственного политехнического университета

кандидат технических наук

сертифицированный специалист по цифровой моде школы дизайна Parsons и академии The Digital Fashion Group

– Цифровая мода – это не тренд будущего. Это тренд настоящего, то, что стало реальностью уже сейчас.

Почему произошла стремительная цифровизация моды
Доцент кафедры конструирования швейных изделий ИВГПУ Наталия Сахарова – человек, вовлеченный в цифровую моду не только как преподаватель, но и лично. Она обучает технологиям проектирования одежды в 3D-среде студентов и коллег, а также создает собственные цифровые коллекции.

«Цифровая мода связана с технологиями 4.0 – то, что мы называем четвертой промышленной революцией*, связанной с появлением в нашей жизни искусственного интеллекта, – рассказывает Наталия Сахарова.  – В период пандемии целый ряд предприятий был вынужден наладить обмен информацией с командой – дизайнерами, конструкторами, байерами – через цифровой формат. Это дало мощный импульс развитию технологий 3D-проектирования. Потому что одно дело, когда дизайнер, предлагающий форму, и конструктор, разрабатывающий лекала, находятся рядом, и совсем другое – когда они взаимодействуют удаленно».

Для справки:

Четвертой промышленной революцией принято называть тот этап, на котором мы находимся сейчас: массовая автоматизация производства, внедрение искусственного интеллекта, интернет вещей, появление дополненной и виртуальной реальности. Первой промышленной революцией считается механизация труда; второй – электрификация и внедрение конвейерного производства, третьей – появление компьютеров.

В ивановском Политехе как одном из ключевых вузов страны по подготовке специалистов для индустрии моды направление digital fashion развивали еще до пандемии. В период дистанта цифровая мода получила быстрое развитие, и на кафедре конструирования швейных изделий появились новые программы, связанные с 3D-прототипированием и применением искусственного интеллекта, предназначенные как для студентов, так и для специалистов. Слушатели осваивают использование ИИ для антропометрических измерений, построения чертежей, разработки лекал, аналитики и прогнозов рынка.

Сегодня цифровые навыки получают все студенты кафедры. «Разумеется, мы по-прежнему обучаем студентов чертить руками и делать расчеты без нейросетей, – отмечает Наталия Сахарова. – Человек, который обладает твердыми компетенциями, вовремя замечает ошибки, что влияет на качество конечного изделия. Рынку нужны специалисты нового формата, владеющие одновременно и базовыми конструкторскими навыками, и новыми технологиями».
около 500 слушателей
прошли курс по трехмерному проектированию одежды, организованный кафедрой конструирования швейных изделий ИВГПУ в период пандемии. Это были дизайнеры и конструкторы, преподаватели из вузов и колледжей, представители компаний-производителей из разных регионов.
Зачем цифровая мода швейной промышленности
Для швейной промышленности запрос на дизайнеров и конструкторов, владеющих цифровыми технологиями, – это возможность сократить расходы на разработку каждой позиции. «Сейчас бренд сначала создает дизайн, затем производит продукт, после этого продает, – объясняет Наталия Сахарова. – Цифровая мода может повлиять на эту ситуацию через новый подход к стадийности производства. Он состоит в том, чтобы сначала предложить дизайн, затем с помощью цифровых прототипов оценить спрос и только после этого произвести. Это снижает затраты производителей на физические образцы и сокращает количество вещей, которые остаются невостребованными».

Уже сейчас на маркетплейсах есть товарные карточки, которые созданы исключительно для сбора данных. Это цифровые аналоги одежды, по которым производитель собирает статистику. Если цифровой прототип вызывает интерес, модель будет изготовлена в материале. Аналогичным образом производители поступают, если речь идет о конкретном заказе: потенциальный покупатель большой партии может оценить результат на этапе прототипа, а не на этапе физических образцов. Так цифровые технологии снижают затраты на производство.

«Раньше при создании моделей сначала чертили всю конструкцию моделей на бумаге, потом отшивали и рассматривали получившийся силуэт, – рассказывает инженер-конструктор военного снаряжения Ирина Болдырева. – Программа для трехмерного моделирования позволяет отстроить конструкцию на компьютере и оценить модель в 3D-визуализации без затрат на пошив. Конечно, перед финалом все равно требуется отшить макет. Но один образец – это намного лучше двух-трех, отшитых после каждой правки».

В период учебы в ивановском Политехе Ирина Болдырева входила в группу студентов, которые разрабатывали сувенирные изделия, вдохновленные культурным кодом малых городов Ивановской области. На фото: коллекция «Лесной миф», посвященная Фурманову. Дипломная работа выполнена в коллаборации с предприятием «Шуйские ситцы» и с применением 3D-проектирования

Для чего разрабатывают одежду, которую никто не повесит в шкаф
Если для швейной промышленности диджитализация – это способ оптимизировать затраты на производство, то для дизайнеров – новый уровень творческой свободы. Многие коллекции теперь создают исключительно в цифровом формате. Это позволяет дизайнерам демонстрировать свой творческий почерк без затрат на материалы и пошив.

«Многие конкурсы для молодых дизайнеров теперь предусматривают направление Digital, – рассказывает Наталия Сахарова. – Я тоже участвовала в таких проектах как дизайнер».
В 2022 году Наталия Сахарова стала победителем Всероссийского конкурса IDI FASHION в номинации DIGITAL FASHION среди профессионалов. Она представила цифровую коллекцию женской одежды изо льна – традиционного материала для Ивановской области. Идея перекликается с одной из первых работ Наталии Сахаровой – льняной коллекцией, представленной на конкурсе «Русский силуэт» в 1999 году. Однако на этот раз все модели – цифровые.
Диджитал-пространство делает дизайнеров свободнее в проявлении своих идей: теперь они могут даже «отменять» законы физики, потому что ряд моделей разрабатывается исключительно для виртуальных пространств. Это вещи, которые можно показать на виртуальном подиуме, «надеть» на фото/видео или в онлайн-игре, но не в жизни.

«Цифровая мода дает больше возможностей в создании одежды, потому что снимает физические ограничения, – рассказывает студент ИВГПУ Григорий Архимович, финалист XXXI Международного фестиваля «Адмиралтейская игла» – 2025 в номинации «Цифровая мода». – Можно создать одежду из несуществующих материалов (светящихся, жидких, изменяющих форму), работать с невероятными силуэтами, которые сложно или дорого реализовать в реальности».

Григорий Архимович и коллекция «Серебристые нити», созданная в цифровом формате

Интересно, что цифровые вещи, которые не существуют в реальности, продаются за реальные деньги. Для этого существуют онлайн-магазины и маркетплейсы – в том числе в России. Отвечая на вопрос о том, зачем это покупателям, создатели таких площадок отвечают, что фото в цифровом образе – такой же опыт, как аренда фильма или визит в онлайн-галерею.

Почему «живые» дефиле и выставки становятся виртуальными
Отдельное направление развития цифровой моды – это метавселенные. То есть пространства, объединяющие физическую, дополненную и виртуальную реальность. Концепцию метавселенных используют игроовые платформы (Roblox, Minecraft), блокчейн-проекты с цифровой экономикой и ряд брендов. Тот же подход применяется при организации онлайн-мероприятий, где в виртуальной среде взаимодействуют реальные люди: например, концерты, фестивали, конкурсы – в том числе в мире моды.
«Мой первый такой опыт произошел, когда меня пригласили поучаствовать в одном из международных конкурсов, организованном на базе Бразилии, – рассказывает Наталия Сахарова. – То есть лететь в Латинскую Америку было не нужно. Нужно было скачать приложение, кастомизировать своего аватара (загрузить свое фото, чтобы у аватара было твое лицо, выбрать аватару одежду). И этот аватар присутствовал на показе, а я видела все его глазами, находясь в виртуальном пространстве. При этом можно было общаться с другими гостями – подходить к ним и, включив микрофон, разговаривать».

Вероятно, в будущем таких мероприятий будет все больше. И в таких виртуальных пространствах тоже будут свои элементы социального взаимодействия, в том числе своя одежда, своя мода.

3,7 млрд человек
Составила мировая аудитория видеоигр согласно исследованию аналитической компании DFC Intelligence по данным на 2023 год. Настоящих геймеров среди них меньше – около 10% – но эта индустрия оказывает свое воздействие на многие другие сферы.

Виртуальная галерея, где студенты кафедры конструирования швейных изделий ивановского Политеха демонстрируют свои работы

Элементы метавселенных уже используются в образовательном процессе. «Когда мы заканчиваем определенную тему, мы не проводим выставки в вузе, а создаем онлайн-галереи, – рассказывает Наталия Сахарова. – В этом пространстве студенты размещают свои работы и проводят митапы – мероприятия, на которые могут прийти все, кому это интересно. Для студентов в этом есть элемент игры: можно кастомизировать своего аватара, сделав его похожим на себя, можно взаимодействовать с другими участниками, например, поздороваться. Не выходя из комнаты, ты можешь посетить галереи из разных стран».

Пример учебного виртуального дефиле. Дипломная работа выпускницы ИВГПУ Нателлы Абгарян «Шепот традиций»

Что это все значит для обычного человека
Кажется, что для обычного человека, который не живет в виртуальном мире и не причастен к фэшн-индустрии, все эти процессы не меняют ничего. Однако это не так: с диджитализацией моды сталкивается каждый из нас, когда листает страницы онлайн-магазинов или маркетплейсов.

«Цифровые модели я видела на маркетплейсах еще несколько лет назад, а теперь вижу и генеративные – то есть сама картинка полностью сгенерирована в нейросети, – отмечает Наталия Сахарова. – Этично ли это по отношению к потребителю – сказать сложно. Во многом зависит от того, как продавец подошел к генерации модели».

Зачастую мы видим на маркетплейсах нереалистичные изображения на «идеальных» женщинах и мужчинах. По словам дизайнеров, которые делают карточки товаров для маркетплейсов, продавцы все чаще показывают вещи с помощью сгенерированных изображений: так дешевле, чем проводить реальные съемки на живых моделях.
Однако параллельно с «пластмассовым миром», который пока еще не победил, существует тренд на то, чтобы показывать одежду достовернее. В идеале так, чтобы каждый покупатель мог оценить посадку вещи на себе. Ряд площадок и брендов уже сейчас использует виртуальные примерки, но пока они в основном двухмерные. Вероятно, в будущем онлайн-ритейл будет более широко использовать примерки в 3D: то есть каждый потребитель сможет отсканировать свою фигуру с помощью приложения, загрузить данные, выбрать комплект одежды и оценить посадку, цвет, образ.

Для продавцов это может снизить процент возвратов одежды на маркетплейсах и затраты на обратную доставку. Для покупателей – частично решит проблему «ожидание-реальность».

А это негативная сторона применения новых технологий – сфабрикованные с помощью ИИ отзывы. Так недобросовестные продавцы пытаются продвигать свои товары

Как цифровая мода хочет изменить мир
Помимо многих «почему», среди которых необходимость производить одежду дешевле и продавать эффективнее, у цифровой моды есть глобальная миссия – это борьба с перепотреблением. Индустрия моды сегодня производит гораздо больше вещей, чем нужно покупателям, и огромное количество одежды просто выбрасывают или сжигают. Этот дисбаланс, во-первых, экономически не целесообразен, а во-вторых, негативно сказывается на экологии.
  • 10%
    глобальных выбросов парниковых газов приходится на долю мировой модной индустрии
  • около 16 кг одежды
    выбрасывает средний россиянин каждый год. Это примерно 5% всего нашего мусора
  • нет данных
    о том, сколько одежды утилизируют компании-производители, потому что эти вещи просто не купили
Переработка одежды развивается (и в Ивановской области в том числе), но технологии пока несовершенны, и каждый год свалки пополняют миллионы тонн одежды. Отчасти в этом виновен так называемый фаст-фэшн – подход, при котором производители делают ставку на выпуск больших объемов недорогой одежды, реагируя на быстрые модные тренды.
Цифровая мода пробует противопоставить этому новую концепцию: мир, в котором огромное количество процессов теперь протекает онлайн, нуждается в меньшем количестве материальных атрибутов, чем это было прежде. Поэтому постепенно становится популярнее идея освободить свой дом от лишних вещей и не покупать то, в чем нет необходимости. Кто победит – тренд на осознанное потребление или коммерческий интерес брендов продавать больше – покажет время.

«Цифровая мода однозначно внесет свои коррективы и в стадийность производства, и в онлайн-ритейл, – говорит Наталия Сахарова. – И на мировых форумах, посвященных моде, и в профессиональном сообществе все чаще говорят о том, что мир должен уйти от быстрой моды к моде этической. Потому что мы уже не можем потреблять столько, сколько нам предлагают».

Авторское право на материалы спецпроекта
принадлежит БУ «Ивановские газеты»

Цитирование возможно только с гиперссылкой на Известно.ру

Редактор: Евгения Кочеткова
Дизайн: Станислав Депутатов
Фото: ИВГПУ; из архива Наталии Сахаровой, Ирины Болдыревой, Григория Архимовича, нейросети

2025
Авторское право на материалы спецпроекта принадлежит БУ «Ивановские газеты»

Цитирование возможно только с гиперссылкой на Известно.ру

Редактор: Евгения Кочеткова
Дизайн: Станислав Депутатов
Фото: ИВГПУ; из архива Наталии Сахаровой, Ирины Болдыревой, Григория Архимовича, нейросети

2025